聽盛中國演奏《夏夜》
齊鳳池
畫家劉全忠從家里拿來一張DVD光盤，里面全是小提琴大師盛中國的獨奏曲。我把它放在單放機里，從頭聽到尾。
第一首曲子是何占豪和陳鋼譜寫的《梁祝》，之后是《紅太陽的光輝把爐臺照亮》，接著是《海濱音詩》《苗嶺的早晨》和《夏夜》。
我喜歡上小提琴，是上世紀70年代的事，而真正開始學習演奏小提琴，卻是跟隨一位“二把刀”老師。他沒有教我爬，直接教我跑，我學的第一首曲子就是盛中國演奏的《紅太陽的光輝把爐臺照亮》，之后我又學了音樂小品《夏夜》。
學了半天，老師說我不是拉小提琴的材料。從此我不學小提琴了，開始學寫詩。
我雖然放棄了小提琴，但對小提琴的音質總有一種藕斷絲連的喜愛，對西方古典音樂和中國民樂的癡迷程度，不但沒有下降，反而有所上升。對音樂史話的了解，使我對音樂的鑒賞和音樂理論的掌握，有了明顯提升。
我聽中國小提琴大師們演奏的同一首曲子，能聽出不同的韻味和感覺。俞麗拿演奏的《梁祝》纏纏綿綿；李傳韻演奏的《梁祝》凄涼哀婉；呂思清演奏的《梁祝》更加接近愛情的本質；盛中國演奏的《梁祝》則使傳說顯得格外逼真，富有神韻。
我第一次聽盛中國的演奏，感覺他演奏的小提琴曲仿佛是立體的，音質仿佛金屬。
劉全忠非常喜歡音樂，《梁祝》《江河水》《二泉映月》……每首曲子的旋律他都能準確地哼唱出來。
有一天，我們聽完《梁祝》之后，談了很多關于音樂的話題。我把《梁祝》的作曲家何占豪和陳鋼創作的經過，以及上海女小提琴演奏家俞麗拿第一次演奏《梁祝》的軼事講給他聽，使他對《梁祝》有了更深的理解和認識。
重溫《梁祝》，我仿佛看到兩只飛舞的蝴蝶。于是，我拿起筆，一口氣寫下一首100多行的長詩，題目叫《聽〈梁祝〉，我的眼前有兩只蝴蝶在飛》，劉全忠看了幾遍，激情亢奮地朗誦起來：
“脆弱的花朵
比生命更容易摧殘，
稚嫩的愛情，
提前脫落了花瓣，
枯黃了歲月的笑臉。
生命的回歸，
飛入花的蕊房，
一朵花凋謝了，
疼痛了一個少年和一個春天！”
《梁祝》之后的曲子，是音樂小品《夏夜》。聽《夏夜》，我的腦海中浮現出許多恬靜、溫馨的畫面。
《夏夜》的前奏，先是悠悠長笛吹散天邊一層薄薄的白云，盛中國操琴的手指，似乎捧出明晃晃的月亮一輪。一縷月光穿過眉眼般的柳葉，光的手指撥響銀質的琴弦。彎彎的小河邊，站著一排亭亭玉立的綠柳，風像一雙如酥的小手，輕輕牽著柳樹的發辮。
曲中的畫面生動起來，出現了一位用柳葉巧遮嬌羞的姑娘，她和戀人在柳樹下感受夏夜的清涼和愛情的甜美。
皎潔的月光像流水一樣在琴弦上淌過，一對戀人的心情，在演奏家的弓上跳躍和弦。
拉琴的手指，終于揉出一縷夏夜的涼爽。
音樂畫面開始更替，我眼前仿佛出現了一位白發蒼蒼的老奶奶，她手里搖著一把蒲扇，也搖出一個天真的童年。
老奶奶蒲扇里的故事比我的童年還大，夏蟲伴著她哼唱的歌謠，傳得好遠好遠……
演奏家的手指忽然在弦上泛音、撥弦，撥動了我情感的脈搏，我的心仿佛也在音符的流動中回到了童年。
《夏夜》的結尾部分，是一張巨大的豎琴彈奏出小河涓涓的水聲，之后是小號晃動著樹梢，發出陣陣風聲。
圓號伴著洪亮的大鼓，帶來一朵烏云。月牙彎彎的笑眼，被飄來的一朵云遮在了幕后。
七八顆星，仍在天外眨動著眼睛；兩三點雨，滴落在奶奶的扇上。奶奶的故事被雨點打濕了，柳樹下的愛情卻依然很美很甜。
悠揚的小提琴，再次把月光從云縫移進窗花，走出窗花的語言很輕很甜，悠揚舒緩的旋律，重新托出一彎新月。彎彎的月牙，定格在柳梢，定格在窗欞，定格在夢的邊緣。
笑瞇瞇的月牙看著樹下的戀人，明亮的月光似乎驚醒了山雀的美夢。一只山雀起飛又落下，山雀叫醒山雀，它們的小嘴輕輕地啄響A弦。
小提琴小品《夏夜》不知包含了多少恬靜的畫面和真實的情感。聆聽《夏夜》，我情感律動，仿佛脈管里的血液也在琴弦上流淌。
聽盛中國演奏《夏夜》，我對音樂語境的感悟，豐滿了詩歌的羽毛。
這就是音樂的魅力，大師在演奏中，不知不覺就撥動了聽者的詩心和情愫。 (編輯：作家網)
